Edvard Munch - Madonna

Edvard Munch (naar) – Madonna (1894–1895) – offsetlithografie 

Deze offsetlithografie naar Edvard Munchs beroemde werk „Madonna“ uit 1894–1895 toont een van de meest indrukwekkende vrouwenbeelden uit het symbolisme en de vroege moderne kunst. De mysterieuze afbeelding van een vrouw met gesloten ogen, golvend donker haar en een bijna dromerige uitstraling combineert sensualiteit, kwetsbaarheid en spiritualiteit. Het motief behoort tot de bekendste composities van de Noorse kunstenaar en fascineert door zijn buitengewone emotionele intensiteit.

In tegenstelling tot de traditionele religieuze afbeelding van de Madonna toont Edvard Munch een vrouw wier uitdrukking lijkt te zweven tussen overgave, innerlijke verzonkenheid en existentiële spanning. De gesloten ogen en de zacht gebogen hoofdhouding verlenen het figuur een intieme, bijna meditatieve uitstraling. Donkere contouren en vloeiende lijnen omringen het lichaam en versterken de mysterieuze sfeer van het schilderij.

De compositie kenmerkt zich door een expressief kleurgebruik met gedempte oker-, zwart- en warme goudtinten. De zachte overgangen en de donkere contouren geven het motief een bijzondere diepte. Munchs karakteristieke beeldtaal combineert daarbij de decoratieve elementen van het symbolisme met die psychologische intensiteit die later bepalend werd voor het expressionisme.

Deze afdruk is uitgevoerd als offsetlithografie op zwaar, gestructureerd en mat papier. Het papier heeft een opgegeven gramgewicht van ongeveer 300 g/m² en geeft het blad een hoogwaardige, ruwe textuur. Het gestructureerde oppervlak versterkt het schilderachtige effect van het motief en benadrukt het karakter ervan als decoratieve kunstdruk.

Het blad is voorzien van een signatuur die in de drukplaat is weergegeven en is op de achterzijde gestempeld. Het betreft een latere reproductie naar het originele werk van Edvard Munch, niet een eigenhandig gesigneerde of tijdens het leven van de kunstenaar vervaardigde originele prent. De productie wordt gedateerd in de periode van 2010 tot 2020.

Met zijn afmetingen van 58 × 43 cm heeft de kunstdruk een aantrekkelijk formaat voor een individuele inlijsting. Het werk verkeert in uitstekende staat en is volgens de beschikbare informatie noch ingelijst, noch tentoongesteld. De combinatie van een kunsthistorisch belangrijk motief, hoogwaardig papier en een expressieve vormgeving maakt deze afdruk tot een aantrekkelijk object voor liefhebbers van het symbolisme, het expressionisme en de klassieke moderne kunst.

Productdetails

• Kunstenaar van het originele werk: Edvard Munch (1863–1944)
• Vermelding van de kunstenaar: Naar Edvard Munch (After)
• Titel: Madonna
• Ontstaan van het originele motief: 1894–1895
• Producttype: kunstdruk 
• Techniek: offsetlithografie 
• Materiaal: Zwaar, gestructureerd mat papier
• Papiergewicht: ca. 300 g/m²
• Signatuur: Weergegeven op de drukplaat
• Met de hand gesigneerd: Nee
• Achterzijde: Gestempeld
• Productieperiode: vermoedelijk 2010–2020
• Land van herkomst: Duitsland
• Stijl: Symbolisme / Vroeg expressionisme
• Kleurgebruik: Oker, zwart, warme goudtinten en gedempte natuurtinten
• Afmetingen (H × B × D): ca. 58 × 43 cm, papierdikte niet vermeld
• Inlijsting: Niet ingelijst
• Conditie: Uitstekend – nooit ingelijst
• Leveringsomvang: Een ongekaderde kunstdruk naar Edvard Munch
• Bijzonderheden: gestructureerd kunstdrukpapier, gedrukte signatuur en stempel op de achterzijde

Over Edvard Munch

Edvard Munch (1863–1944) was een Noorse schilder en graficus en wordt gerekend tot de belangrijkste pioniers van de moderne kunst. Zijn werken gaan diep in op de fundamentele menselijke ervaringen van liefde, angst, eenzaamheid, verlangen en de dood. Met zijn expressieve vormentaal en de psychologische diepgang van zijn voorstellingen heeft hij de ontwikkeling van het Europese expressionisme in belangrijke mate beïnvloed.

Tot zijn bekendste werken behoren „De Schreeuw“, „Madonna“, „Vampier“ en „De Kus“. Bijzonder kenmerkend zijn de vloeiende lijnen, het symbolische kleurgebruik en de emotionele zeggingskracht van zijn figuren. Munch was minder geïnteresseerd in een natuurgetrouwe weergave van de zichtbare wereld dan in de uitbeelding van innerlijke gevoelens en gemoedstoestanden.

Het tussen 1894 en 1895 ontstane motief „Madonna“ behoort tot zijn belangrijkste schilderijen. Het combineert traditionele religieuze beeldtaal met een moderne, psychologisch veelzijdige weergave van vrouwelijkheid en sensualiteit. Als onderdeel van Munchs artistieke verkenning van liefde, leven en dood neemt het werk een centrale plaats in binnen zijn oeuvre.